протопоп

Аввакум —

Спектакль в лекционном зале Государственного оптического института имени С.И. Вавилова, посвященный протопопу Аввакуму, — фигуре, чьё «Житие», оставаясь хрестоматийным текстом, по-прежнему широко не оценено: из него вырастает вся русская литературы. Аввакум не «наше всё», он — мы.

Спектакль в двух частях

Первая часть: лекция-перфоманс к 345-летию сожжения протопопа Аввакума/ Вторая часть: оратория

Участники проекта — команда режиссёров, музыкантов и актёров, работающих на пересечении экспериментального театра, музыки и телесных практик: Анатолий Гущин — актёр и режиссёр, педагог РГИСИ, участник международных театральных лабораторий и лауреат фестиваля «Театры Санкт-Петербурга — детям»; Платон Черкасов — композитор, работающий с ораториальными формами и звуком как пространством предельного опыта; Вячеслав Гайворонский — один из ключевых представителей российской импровизационной сцены, пионер камерного джаза и свободной импровизации; Александр Савчук — лауреат премий «Золотой софит» и «Прорыв», руководитель театра Lusores и участник международных фестивалей; Егор Кондрашов — основатель tactile.residence, работающий с буто и радикальными формами телесного театра; Автор проекта — Георгий Габараев

Лекция-перфоманс
19:00 - 20:00
Оратория
20:15 - 21:00

О спектакле

18+
В основу лекции-перфоманса и оратории положено Житие протопопа Аввакума — история Аввакума Петрова, человека, прошедшего через жестокие испытания ради веры и внутренней правды. Его судьба раскрывается как живой диалог — с властью, с ближними, с Богом и с самим собой.

Аввакум был осуждён за ересь и оскорбление царской власти; 24 апреля 1682 года в Пустозерске его сожгли в деревянном срубе, превращённом в огненную камеру. Огонь уничтожил всё, но его тело, по преданию, осталось нетронутым, сохраняя жар среди золы. Спустя 345 лет мы вновь обращаемся к этой фигуре — не как к далёкому символу, а как к живому опыту предельной веры, страдания и внутренней свободы.

Действие мыслится в жанре самоотчёта-исповеди — в понимании Михаила Бахтина: здесь слово становится поступком, а исповедь — действием, в котором человек определяет самого себя. Такая форма не предполагает дистанции: зритель не может оставаться наблюдателем — он вовлекается в переживание и отвечает на происходящее собственным внутренним актом. Обращение к этому материалу связано с исследованием предельного человеческого опыта — на стыке веры, страдания и свободы.

В основе работы — практики телесного и психофизического театра, позволяющие приблизиться к состояниям предельной искренности и внутреннего напряжения. Обнажённость такого существования на сцене устанавливает особую связь со зрителем, превращая происходящее в ритуал соучастия и внутреннего действия. Спектакль поднимает вопросы, которые неизбежно встают перед человеком: что есть страдание — наказание или путь? где проходит граница веры и сомнения? возможно ли сохранить внутреннюю свободу, когда весь мир требует подчинения? Для Аввакума свобода становится единственным путём — к чуду, к Богу, к неописуемому.

Впервые прозвучит оратория Платона Черкасова, становясь звуковым пространством этого опыта — голосом, в котором соединяются свидетельство, сопротивление и обращение к пределу человеческого.

Метро Василеостровская
Кадетской линии В.О., д. 5, корп. 2

Лекционный зал в здании
Государственного оптического института

Made on
Tilda